La Gioconda (Mona Lisa)

la gioconda mona lisa leonardo da vinci

Te explicamos qué es La Giocondatambién llamado Mona Lisa, y quién es el autor. Además, te contamos las características de esta mesa.

¿Qué es Mona Lisa o Mona Lisa?

Se le conoce popularmente como La Gioconda cualquiera la Gioconda (o también Mona Lisa) para una pintura del pintor renacentista italiano Leonardo da Vinci (1452-1519) cuyo título original es Retrato de Lisa Gherardini, esposa de Francesco del Giocondo. Pintado entre 1503 y 1519, se exhibe en el Louvre de París y Es considerada una de las obras pictóricas más famosas del mundo.protagonista de muchos misterios y del que se cuentan muchas historias diferentes.

En el cuadro se puede ver a una mujer renacentista, sentada en un sillón con los brazos sobre el asiento, sobre un fondo de árboles, montañas y un lago. Dicho paisaje es interrumpido por la silueta de la mujer y presenta notables desplazamientos entre los lados izquierdo y derecho. La mujer, en cambio, viste ropa oscura y un velo en la cabeza, símbolo de la época de las esposas, y mira al pintor con expresión neutra, aunque levemente sonriente.

La Gioconda Significa en italiano antiguo «el alegre» o «el alegre», pero se cree que el nombre de la obra se debe a que la modelo era la esposa de Francesco del Giocondo, cuyo nombre se cree que es Lisa Gherardini. De ahí que su otro título popular sea Mona Lisa, que significa «Lady Lisa» en italiano antiguo. La verdadera identidad del modelo constituye uno de los grandes enigmas de la obra.

Ver también: obra de arte

Autor de La Gioconda

El autor de Mona Lisa es el matemático del Renacimiento italiano Leonardo da Vinci (1452-1519). Cultivó con excelencia no solo la pintura y el dibujo, sino también la arquitectura, la paleontología, la botánica, la escultura, la filosofía, la poesía, la ingeniería, la música y el urbanismo.

Da Vinci es considerado el mayor exponente mundial del Renacimiento y un genio adelantado a su tiempo, con tanta inventiva que dibujó automóviles, submarinos, vehículos voladores y otros artefactos y herramientas siglos antes de que se hicieran los primeros intentos formales para construirlos. .

Aunque fue un creador prolífico, solo se han conservado una veintena de sus obras, junto con sus cuadernos de bocetos y diagramas. Muchas de sus pinturas son referentes centrales de la cultura occidental y han sido revestidas, evocadas y parodiadas miles de veces. Se estima que produjo alrededor de 50.000 manuscritos, páginas y bocetos., de los cuales solo quedan 13.500 poco más de 500 años después de su muerte. Su cuerpo descansa en la capilla de Saint-Hubert, en Amboise, Francia.

Características y técnica de La Gioconda

La Gioconda Es un cuadro pintado al óleo sobre tabla de chopo que mide 77 x 53 centímetros. Fue retocado muchas veces por el propio da Vinci y restaurado durante los siglos siguientes. Algunas de estas restauraciones fueron particularmente agresivas, borrando detalles del trabajo que se sabía que existían anteriormente, como las cejas y las pestañas de la modelo.

También existen numerosas réplicas del cuadro, realizadas por talleres y discípulos de da Vinci, que se distinguen por diferencias en la decoración, los colores o el retrato del modelo.

La técnica utilizada en la pintura es la de esfumado («desaparecido»), creado por el propio da Vinci y muy común en las pinturas del Renacimiento posterior. Esta técnica consiste en aplicar diferentes capas de pigmento sobre el lienzo, muy diluidas y delicadas, con el fin de obtener un efecto translúcido y superposición de tonos.

Da Vinci lo describió como una técnica «sin líneas ni bordes, como un humo o más allá del plano de enfoque». El resultado de este método de pintura fue la creación de una sensación de lejanía y envejecimiento.también se dio cuenta en su pintura San Juan Bautista (1513-1516).

Historia de La Gioconda

La Gioconda Fue la última de las grandes obras de Leonardo da Vinci. Empezó a hacerlo en 1503. y fue continuamente retocada durante los muchos años que estuvo en poder del autor, hasta el final de su vida en 1519. Sabemos que luego fue comprado por el rey Francisco I de Francia. (1494-1547), monarca emblemático de la explosión cultural del Renacimiento, que pagó por él en su momento unos 12.000 francos. Desde entonces, la pintura pertenece al estado francés.

Inicialmente se exhibió en el Palacio de Fontainebleau, luego en el Palacio de Versalles, y después de la Revolución Francesa, finalmente, en el Museo del Louvreen 1797. Según los informes, Napoleón Bonaparte ordenó que se retirara del museo para colgarlo en su dormitorio en el Palacio de las Tullerías en el centro de París, hasta que fue devuelto en 1804.

Sin embargo, en 1911, La Gioconda fue robado por el italiano Vincenzo Perugia, artista y exempleado del museo, que ingresó al Louvre a las 7 de la mañana vistiendo un uniforme de limpieza, separó el cuadro de su marco y salió del museo con la obra escondida bajo su ropa. La investigación del caso mantuvo cerrado el museo durante una semana, sin dar resultados alentadores, y en los años siguientes el Louvre recibió a miles de visitantes que acudían a ver el marco vacío de la Mona Lisa.

Dos años y ciento once días después, Peruggia fue arrestado cuando intentaba vender la pintura a la Galería de los Uffizi en Florencia.. A pesar de que pretendía enviar el cuadro a su legítima patria italiana, fue condenado a un año y quince días de prisión y el cuadro, tras haber sido expuesto en Florencia, Roma y Milán, fue devuelto al Louvre, donde se exhibe desde 2005 en la sala Rosa del museo.

Durante la Segunda Guerra Mundial, la pintura se mantuvo en el Château d’Amboise y la Abadía de Loc-Dieu, hasta su regreso al Louvre.

Acertijos de La Gioconda

Se citan muchas teorías y misterios acerca de La GiocondaMuchos de ellos son fruto de la fantasía y otros son producto del análisis de la obra por parte de especialistas. Estos acertijos aún no se han resuelto y se relacionan con lo siguiente:

  • La identidad del modelo.. Aunque el Louvre acepta el título original de la obra como verdadero, no está claro si la modelo realmente existió y quién era realmente. Algunos afirman que fue un vecino de Vinci quien se ofreció voluntario para ser pintado, mientras que otros afirman que fue la reina Isabel de Aragón, la duquesa Costanza d’Avalos o una dama napolitana llamada Isabella Gualanda. Otros incluso afirman que en realidad se trata de la propia madre de Leonardo, pintada en su memoria.
  • el significado de la sonrisa. La técnica utilizada por Leonardo da Vinci en La Gioconda le permitió crear el efecto de una sonrisa tenue y oculta que desaparece cuando la miramos fijamente y vuelve a aparecer cuando está en el rabillo del ojo. Esta sonrisa es tan enigmática que cuando se observa en detalle, puede convertirse incluso en un gesto de amargura, razón por la cual ha dado lugar a muchas especulaciones durante siglos. Incluso en los tiempos modernos, se ha utilizado un software de reconocimiento visual de emociones humanas, de modo que un algoritmo puede identificar las expresiones contenidas en este gesto, y el programa concluyó que el modelo está 84% feliz, 9% infeliz, cómodo, 6% asustado y 2% molesto.
  • La localización del entorno.. Hay muchas teorías sobre a dónde pertenece el paisaje del fondo de la pintura, algunas identificándolo con los Alpes en la región cercana a Milán, y otras con la ciudad de Bobbio, en la región de Emilia-Romaña, o en el Arno. Lo cierto es que hay una irregularidad en las dos mitades del fondo del cuadro, debido a la interrupción que genera la silueta de la mujer, por lo que no es fácil juntar las dos piezas del puzzle y recrear el fondo.
  • La presencia de mensajes secretos.. De acuerdo con muchas teorías de conspiración, la técnica de esfumado utilizado por da Vinci en la pintura le habría permitido insertar mensajes ocultos entre capas de pintura, al igual que en las novelas de misterio de Dan Brown El codigo Da Vinci». La naturaleza de este supuesto mensaje suele estar siempre ligada a un secreto de la Iglesia Católica.

Valor actual de La Gioconda

El valor actual de La Gioconda se debate, pero se calcula en torno al número de 50.000 millones de euros.

Continuar con: Artes plásticas

Las referencias

  • «La Mona Lisa» en Wikipedia.
  • “Leonardo da Vinci” en Wikipedia.
  • «Mona Lisaen el Museo del Prado (España).
  • «De La Gioconda para Las bodas de Canáen el Louvre (Francia).
  • «Mona Lisa, la obra más enigmática de Leonardo da Vinci» en National Geographic.
  • «Mona Lisa (pintura de Leonardo da Vinci)» en The Encyclopaedia Britannica.